Por Fabián Vega • Feb 13th, 2010 • Categoria: Especiales • Comments Off on CDC transmite en vivo desde Ciudad 24
Cortesía de la Casa estuvo presente en Ciudad 24 Mercado Experimental, un espacio en el que músicos, artistas, cineastas y público en general comparten un buen rato.
Venta de comida, ropa, accesorios, bandas en vivo y DJ’s desde el sábado 13 de febrero a las 4pm hasta el domingo.
¡Estan todos invitados a parchar a la casa!
Calle 54A No. 4A-21
Estuvimos transmitiendo la música que hubo el sábado en la tarde en audio y video, gracias a un enlace con Radio Cápsula, a quienes agradecemos.
Es nuestra intención seguir haciendo transmisiones en vivo así que estén pendientes.
Programación transmitida el sábado:
5:00 pm – Dj Julio (Deep House/House)
7:00 pm – Audiotropico
8:00 pm – DjTal de Radio Cápsula (transmitiendo desde Medellín)
10:00 pm – DJ Pipe
Para más información visita el evento en Facebook de Ciudad 24.
Hoy Alta fidelidad rinde tributo al más famoso espía de todos los tiempos, James Bond y a la música de sus célebres películas. Un recorrido por la música de cuatro décadas con artistas muy importantes como Gladys Night, Carly Simon, Madonna, Tom Jones Y Sheena Easton, entre otros.
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Lengua atómica y otros tratamientos de conducto Varios Artistas
(Productora de arte Mantarraya, 2010)
Por: Julián F. Gutiérrez
Hablar de bandas y artistas nacionales siempre resultará complicado. Principalmente, porque el cinismo de muchos de nosotros (me incluyo) lleva a pensar que discutir un nuevo álbum grabado en Colombia es un simple hecho de acción afirmativa, en el que la producción adquiere un espacio no por méritos propios. Sin embargo, este no es el caso de Lengua atómica y otros tratamientos de conducto, primer compilado del colectivo bogotano Mantarraya, y que puede ser escuchado en línea enwww.mantarraya.bandcamp.com.
Los señores de Sub Pop records decidieron contratar al Señor X para diseñar la página donde se puede descargar gratis el sampler de 2010.
Gifs animados como el de esta banda se pueden ver en la página, junto con tiernos mininos, calaveras bailadoras, colores rechinantes.
Entre los artistas del sampler están No Age, Dum Dum Girls, Nirvana, Handsome Furs, Flight of the Conchords, Pissed Jeans, Fruit Bats, The Album Leaf, entre otros.
Tenía toda la intención de hablar sobre lo chéveres que son los Squirrel Nut Zippers, sobre su historia, sobre el revivir del swing en los noventa con bandas como Royal Crown Revue, Big Bad Voodoo Daddy y Cherry Poppin’ Daddies, sobre cómo conocí a SNZ a los 16 años gracias a un amigo punkero que me prestó el CD “Hot” (que realmente era de su hermano intelectual), sobre las cosas que hacen que a un chico que escuchaba Ramones y Minor Threat le interese una banda así (e incluso pensaba en comparar el punk con el swing), pero caí en cuenta de que eso a ustedes no les interesa o igual lo pueden leer en Wikipedia.
Es por eso que preferí símplemente escoger cinco buenas canciones de los Squirrel Nut Zippers, casi que una por álbum. Si no conocen mucho SNZ recomiendo empezar por los dos primeros álbumes “The Inevitable” y “Hot”. Siga leyendo »
Les dejamos hoy este mix, cortesía de Dave, un preludio musical para hoy, viernes soleado y con una noche de fiesta de Cocktail Music For Robots en el Noveno Bar.
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Bienvenidos a una emisión especial, con la banda Automatic Lovers, quienes nos estarán acompañando contándonos su historia y tocando en vivo los temas de su EP “El ataque de los amantes automáticos”.
Automatic Lovers
Listado de canciones:
1. Amante automatico
2. Au revoir mon amour
3. Automatic Girl
4. La rebelión (tributo Alaska)
5. Objetos que caen
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Desde hace un mes el mundo entero escucha y entona a modo de himno de la buena energía una canción de unos tales Black Eyed Peas. Todo el mundo corea su single “I gotta feeling”. Además el video en el que miles de sus seguidores coreografían, en un flashmob, esta pegadiza canción, corre, vuela y nada por toda la Web. Yo no había escuchado nunca a este grupo, pero he de reconocer que he visto y escuchado videos de esta dichosa canción bastantes veces, demasiadas diría. No conozco tampoco el nombre del disco, quizá no valga nada, o quizá sea un disco exitoso como su afamado y enérgico single. Por contra conozco el nombre de un disco que se llama “Pop Nonsense” (2009), que está repleto de ese tipo de canciones, de canciones absolutamente dinámicas, animosas y con carácter. Con mejores y más labradas letras, con melodías más de mi agrado. Siga leyendo »
Asobi Seksu y AltoCamet
Dlirio , octubre 28 de 2009
Por: Julián F. Gutiérrez
Asobi Seksu por Manuel Estévez
Son casi las dos de la mañana cuando llego a mi casa. Estoy tendido sobre mi cama, con la cabeza a punto de estallar y un zumbido en los oídos que creo que me durará hasta halloween.
Me estrellé contra el muro de sonido que es Asobi Seksu, y viví para contarlo.
Retrocedamos unas cuantas horas antes de llegar a este punto. Son las nueve de la noche y me estoy fumando el sexto cigarrillo de toda la jornada (hecho que mis pulmones sabrán recriminarme al día siguiente) cuando veo un desfile de personas disfrazadas como personajes de anime pasar junto a mí. Siga leyendo »
Esta década que termina representó el “Revival” de muchas cosas que dábamos por concluidas: El Mullet (También conocido como Greña Paisa), las gorras de camionero, y los regímenes totalitarios. Otra de las cosas que también revivieron en esta década fue el Stoner Rock de aire setentero, de bandas como Early Man, o quienes me ocupan en esta ocasión, los australianos Wolfmother, con su segundo álbum, Cosmic Egg.
Al oír Wolfmother, la primera producción de esta banda australiana, quedé con la impresión de que si bien eran técnicamente interesantes, el trío encabezado por Andrew Stockdale no hacía más que subirse al tren del “Revival” tan de moda por estos días, por esta misma razón cuando supe de la salida de Myles Heskett (Batería) y Chris Ross (Bajo/Teclado) dije que no lamentaría si eso significara el fin de la banda. En ese orden de ideas, el anuncio de que Stockdale continuaría el proyecto con nuevos músicos (Ian Peres, Aidan Nemeth y Dave Atkins) me intrigó con respecto a lo que podría pasar en términos del sonido de la banda. Las 13 canciones que aparecen en Cosmic Egg y que suman exactamente 57 minutos, siguen el camino planteado en el álbum de 2006, con temas que no son muy largos o muy cortos (El más corto es de tres minutos y el más largo dura seis), que se apoyan de manera significativa en los riffs que Stockdale y su afro logran sacar en la guitarra, y que se mueven entre el uso cuidadoso de las pedaleras de efectos y un sonido mas “en bruto” que logra de una manera más efectiva y natural esa reminiscencia con el Stoner Rock y el Hard Rock que se sentía un poco artificial en su primer trabajo, y que se ve en temas como ‘Back round bonus’, ‘Cosmic egg’ o ‘White feather’ que tiene en su riff de comienzo una sorprendente similitud con ‘Highway to hell’ de los compatriotas australianos de Wolfmother, AC/DC.
Es precisamente en similitudes como la que acabo de mencionar que el punto flaco del álbum sale a relucir. La voz de Andrew Stockdale sigue sonando como la de un joven Ozzy Osbourne o en ocasiones, Robert Plant, y todas las canciones se oyen como si pertenecieran a otra época. De la misma manera que The Killers no hace más que meter en el mismo saco el sonido del New Wave sin hacer nada nuevo con él, Wolfmother se limita a hacer viajes por la calle de la nostalgia setentera sin que plantee una propuesta distinta. Una cosa es tener influencias de bandas clásicas y otra muy diferente es no salir de esas influencias; Cosmic Egg no hace más que confirmar mi idea de Wolfmother como una banda que podría hacer más, pero que es muy temerosa de intentarlo o está muy acostumbrada a lo que está haciendo.