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Por Julián Gutierrez • Categoria: CDCreseñas • Comments Off on CDCblog: Reseñas de a peso – Asobi Seksu “Fluorescence”
Asobi Seksu Fluorescence
Polyvynil, 2011
Cuando hablaba del más reciente trabajo de Los Campesinos!, hablaba de cómo la relación con los discos de una banda cambiaba tras haberlos visto en vivo, de la suerte de complicidad que se generaba y de la cercanía que se sentía hacia la banda. A riesgo de sonar un poco presumido, esa sensación se multiplica tras conocer a la banda y conversar un poco con ellos. Hace poco menos de dos años, tuve la oportunidad de conversar con Asobi Seksu durante su presentación en Bogotá y puedo experimentar un poco ese efecto del que estoy hablando con su nuevo disco de estudio, Fluorescence.
En esa ocasión, tuve oportunidad de preguntarle a Yuki Chikudate (vocalista de la banda) sobre el cambio experimentado por el sonido de Asobi Seksu en los últimos años. Algunas canciones de su trabajo de 2006, Citrus, empezaban a inclinar el balance que su música tenía entre el shoegazer y el dream pop a favor del segundo, inclinación que se hizo mas fuerte en Hush, lanzado en 2009. Cuando le pregunté a Chikudate sobre el tema, ella me explicó como sentían que dicha progresión era apenas natural en su sonido, y pensando un poco al respecto, es una afirmación tremendamente cierta. De la misma manera que algunas de las bandas que inician haciendo punk terminan haciendo algo completamente distinto porque es difícil mantenerse haciendo la misma cosa por mucho tiempo, es difícil estar toda la vida haciendo muros de sonido con ladrillos de feedback ensordecedor. Si bien el disco tiene temas como Trails con guitarras que tienen una evidente inspiración en My Bloody Valentine, o Coming Up con voces sumamente etéreas, otras canciones como Trance Out, Leave The Drummer Out There o My Baby tienen un sonido bastante difuso y difícil de atrapar que sin embargo no resulta tan agresivo para el oído de quien los encuentra por primera vez.
Así las cosas, Fluorescence es un disco que reafirma el cambio en el sonido de Asobi Seksu, pero lo mas importante, deja en quien escucha a la banda la convicción que si, es un cambio necesario y que la banda está haciendo bien lo que hace ahora.
Antes de entrar en materia me gustaría disculparme con mis lectores y lectoras por mi ausencia. Después de enloquecerme con los galanes y las galanas de la música, entré en un espiral de fanatismo hacia Perales que me llevó a una terrible adicción a comer bolas de naftalina que casi arruina mi vida. Entré en un centro de rehabilitación para enamoradas de cantantes de los setenta y mi vida dio un giro de 145º. He aprendido a ver el lado positivo de las cosas. Cada vez que el manto de la tristeza me cobija acudo a las enseñanzas de este lugar mágico y me dejo abrazar por el optimismo. Jorge Duque Linares es mi segundo padre. Por esta razón, y sin más preámbulos, quiero compartir con ustedes 5 canciones para ver que la vida es color de rosa o, como lo dice uno de los temas del top, color esperanza.
5. Las avispas – Juan Luis Guerra
Si se tiene un dios admirado en los cielos y el amor de su espíritu santo entonces no hay necesidad alguna de querer hacer burbujas de amor en los órganos reproductivos. Este hermoso tema de merengue, que sirve para bailar bien apambichao con la traga, nos deja un mensaje muy hermoso y es que el que está con el señor siempre tendrá las de ganar. El señor dará victoria, el señor dará la luz y, si llega a fallar en las anteriores, el señor mandará un enjambre de avispas asesinas para que acaben con los enemigos. Estas avispas picarán en la cara al villano y lo deformarán y también en los pies para que no pueda bailar al ritmo de esta sabrosura. Este tema definitivamente me renueva las ganas de vivir.
4. Con la gente que me gusta – A dos velas
Con la gente que me gusta hago videos de canciones motivacionales en el moviemaker y les pongo fotos de Alpes suizos y letra elegante. Me gusta la gente que cuando saluda aprieta la mano con fuerza y sin duda porque, francamente, la gente que no tiene un buen apretón de manos evidencia que es gente desmotivada, gente negativa, amante de la música metálica y satanista. Me gusta la gente que cuando me habla escupe y hace como si no hubiera pasado nada. Me gusta, ante todo, la gente sin dobleces porque francamente los gordos y sus plieges me desagradan. Con la gente que me gusta canto este tema entrañable de A dos velas frente a una fogata y compartiendo el delicioso olor de un masato bien fermentado. ¡Salud!
Desde la enorme ventana del 1603 se ve y se escucha una Bogotá diferente, apacible y luminosa. En el 1603 el cielo gris de la ciudad pesa menos y se ahoga frente a la calidez de las canciones que allí mismo crean Gabriela Supelano, Bibiana Rojas y Juan Pablo Angarita, reunidos bajo el nombre de Amarillo; un joven trío de folk-pop que prefirió encerrarse a grabar pequeñas canciones antes que dar conciertos.
Sólo una vez pude escuchar a Amarillo. El 11 de diciembre pasado hicieron una presentación fugaz, suficiente para antojar a los que allí estuvimos. La combinación era rara, inédita quizás: guitarra, saxofón, tambora y tres voces dulces que cantaron y calentaron corazones. Folk-pop dulce, alegre, frágil -y tierno si se quiere-, abrazado por el espíritu de Nito Mestre o Art Garfunkel. Al repertorio propio de ocho temas, lo acompañaron un guiño genuino a Gilberto Gil y uno menos afortunado a la española Bebe, pero fueron las canciones de Amarillo las que emocionaron.
Tres de ellas: “Reflejos”, “Luz” y “Canción de arrullo”, componen “1603”, su debut discográfico. Se trata de un maxi-single producido por DJ Pho, que apenas supera los diez minutos y a la postre cumple su cometido: asomar una luz tenue, un sensación de candor que se disipe ligero, provocando en quien escuche, el deseo de volver a dar play una y otra vez, a la espera de un disco largo y lleno de canciones que ahuyenten el miedo, el frío y la soledad.
Por Carlos Ardila • Categoria: El Horno • Comments Off on CDCradio: Lanzamientos de Jeff The Brotherhood, The Pains Of Being Pure At Heart, BOAT y más…
Me disculpo por el mediocre “especial” de SXSW 2011. Creo que esta emisión quedó mucho mejor. Por lo menos hay bandas más o menos reconocibles.
The Mantles
Sí, hay nuevas de BOAT, The Pains Of Being Pure At Heart, Jeff The Brotherhood, The Mantles y Hanni El Khatib, entre las bandas que ya habíamos escuchado por estos lares.
Me empieza a gustar este formato de 9 canciones, no sé que opinen ustedes. Y si quieren opinar, bien puedan hacerlo aquí mismo.
Listado de canciones:
The Pains Of Being Pure At Heart – Heaven’s Gonna Happen Now
Hanni El Khatib – Build. Destroy. Rebuild.
Jeff The Brotherhood – Stay Up Late
Galaxie – Piste 1
The Liptonians – You Know I Did
Ghost/Light – You Already Know
The Mantles – Raspberry Thighs
BOAT – Landlocked
The Lonely Forest – Coyote
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Luego de varios intentos de suicidio vuelve Alta Fidelidad, esta vez tratando este delicado tema de las personas que deciden quitarse la vida. Un poco de historia, perfiles suicidas y sobretodo mucha música de artistas como The Who, David Bowie, Gary Jules, Nirvana y otros.
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Por Carlos Ardila • Categoria: El Horno • Comments Off on CDCradio: Lo mejor de lo que no conocíamos de SXSW 2011. Y The BellRays.
SXSW. Magnífico festival con casi 2000 bandas, pero al cual no fuimos invitados. El año pasado tuvimos un mixtape bastante decente, y le atinamos a varias bandas que reventaron durante los siguientes 12 meses. En esta ocasión no tendremos tanta suerte. Seguro.
Hoy traemos 9 canciones de bandas que nunca habíamos programado por aquí (o en el caso de BellRays, hacía rato no se asomaban en este espacio), pero que esperabamos ver durante el festival.
Paila, no se pudo ir. Tocó contentarse con esto.
Listado de canciones:
The BellRays – Black Lightning
The Blind Shake – HurrAcan
The Cambodian Space Project – I’m Unsatisfied
The Eastern Sea – The Menu
Admiral Fallow – Squealing Pigs
Shimmering Stars – I’m Gonna Try
Schmillion – Fuse
Kenneth Brian Band – Welcome to Alabama
The Niceguys – Die Later
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En este episodio tenemos el gusto de hablar con Jose Luis Mercado, creador del blog Rock en las Americas. Deleitese con los ritmos de la vieja escuela con Los Saicos, El grupo de experimentación sonora del ICAIC, Los Jaivas y Barón Rojo, mientras que explora los nuevos artistas que estas bandas han influenciado.
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Los Saicos – Demolición
Damn Laser Vampires – Demolición (cover de Los Saicos)
El Grupo de Experimentacion sonora del ICAIC – Cuba va
Porno para Ricardo – Trova con distortion
Los Jaivas – Todo juntos
Gepe – Alfabeto
Barón Rojo – Los rockeros van al infierno
Música de fondo
Los Yetis – Revolucionando
Los Saicos – El entierro de los gatos
Olga Guillot – Se acabo
La Sarita – Vida Pasajera
Attaque 77 – Resistiré (cover de Barón Rojo)
Hay dos tipos de personas en el mundo: las que se han dejado seducir por el contagioso ritmo de “Danza Kuduro” de Don Omar y los que no. Hasta hace unos meses yo era de esas incautas que pensaban que el reguetón era un ritmo del demonio. Fui rápida en juzgar y gracias a la deidad illuminati de Daddy Yankee me he convertido. Desde que dejé entrar el reguetón a mi espíritu, mi calidad de vida mejoró. Soy más suelta en la pista de baile, soy más desinhibida y, sobre todo, he aprendido que el verdadero romance se da cuando un hombre sabe seducir. J Balvin, Ñejo y Dálmata, J Álvarez, todos son machos aguerridos que saben decirle palabras bonitas a sus mujeres. Además, el reguetón me ha vuelto emprendedora. Quiero hacer una empresa de credenciales románticas (sí, de esas que le regalaba a uno el noviecito de primaria con un Garfield dibujado y con mensajes tipo “haces mis días más llevaderos”) con frases de reguetón, con el fin de que haya más soltura a la hora del cortejo. Sin más ni más, 5 temas que prueban que romance se escribe con “R” de reguetón.
5. Mi cama huele a ti -Tito el Babino
Frases de credencial: “Y es que mi cama huele a ti. A tu perfume de miel. A ti”
“Todo mi ser te extraña. Mi cama huele a ti”
“Ay mami”
4. El desafío – Daddy Yankee ft Don Omar
Frases de credencial: “Debajo de esa faldita lo que hay es mio”